也就是说，在这个虚拟摄像系统下。
摄像机拍摄时的位置信息和拍摄内容，会实时传送到虚拟系统之内，画面背景的蓝或绿，也会通过色键抠像技术被清除。
然后自动替换上提前制作好的虚拟三维空间模型，画面拍摄的演员表演，会与三维的虚拟场景合并成一个新画面，新合成好的视频，可以实时显示在监视器上。
这在以前是完全不可想象的。
艾曼努尔也是直到这会儿，才知道陈默的底气是怎么来的了。
要知道，当一部电影60%以上都需要以绿幕为背景拍摄，估计有个以上虚拟镜头需要在剪辑、特效、声音等各个环节制作，工作人员对照剧本文字描述，去逐一匹配镜头时，那种有心无力的挫败感，绝对是正常人所无法承受的。
但是，如果在摄影棚里，就能看到虚实结合的画面时，那就完全不一样了。
就拿《地心引力》来说，外太空的所有戏份，除了头盔下的那张脸是实拍，其它一切包括宇航服和身体、空间站、地球等等，全是CG制作。
空间站内部的戏份，倒是需要搭建布景，但在失重空间里，同样是靠吊钢丝来实拍的。
当然了，既然是CG制作，也不是就可以用一张背景图片去完成的。
虚拟拍摄系统自然就会有自己的虚拟拍摄素材库，想要满足虚拟拍摄的场景条件，最基础的，就是建立三维建模，并有真实的贴图。
还必须具备根据需要，进行光线的模拟。
因为朝阳、黄昏以及正午的光线表现效果，肯定是存在巨大差异的。
符合标准后，才能放入模拟库，然后根据创作的需要，调入虚拟拍摄系统。
再根据剧本需要，让摄像机可以灵活选取最合适的角度进行拍摄。
所以说，素材库的建立是一个庞大的数字工程，不但包罗万象，还能进行清晰的检索和调用。
而把符合的纳入数据库内，并可以有偿进行商业推广，这就叫良性循环了。
它和传统摄影棚最大的区别，就在于可以全天候24小时进行拍摄。
毕竟传统搭景都是固定的，有时候换个场景，都需要一天到几天时间不等。
而虚拟拍摄的场景更换，大多时候只需要几分钟。
如果需要搭建一小部分的核心表演区，也可以提前在场外做好模块，然后在摄影棚里完成最后的组装。
这样以来，一天拍摄几个场景，或许都不在话下。
至于素材库，对于陈默来说，那就直接不用说了，这种资源上的碾压级优势，实在没人能比的过他。
综合这些条件，才是他真正敢在这会儿，就正式启动《地心引力》这部电影的最大原因。
万事俱备嘛，他要的东风都不需要等，完全可以召之即来，挥之即去。
但是不管怎么样，艾曼努尔和黎耀辉算是投入进去了。
半个多月的时间里，每天都看上去兴致勃勃的，似乎忙的脚都不沾地儿了。
卫莱就经常拿这事儿调侃他，“我总觉得你这人，似乎身上带着些魔力，黎导就不说了，但艾曼努尔之前和你可是不认识的，这才几天啊，就这么被轻易折服了？”
陈默一脸的洋洋自得，“那有啥好说的，以力服人嘛，从来就是千古颠扑不破的至理。”
卫莱就撇嘴斜楞了他一眼，但却找不到更合适的反驳理由。
因为他说的其实就是事实。
既然哔都让他给装完了，卫莱也就不给他继续发挥的机会了。
话题一转，“对了，博客那边的事儿，你是怎么想的？”
陈默就稍微收敛了一下笑容，“没怎么想，直接回绝掉就完事儿，既然是一路货色，估计也不是啥好鸟。”
卫莱就轻轻抿了下嘴唇，“对方的面子可以不给，但是介绍他过来的，可是电影局的主要领导，总不能在情面上说不过去吧？”
陈默这次更是直接，“不用顾忌这些，该给的面子，咱们一定会给，但那些心里没点儿哔数，非得凑上来找茬的，那就成全他们好了。”